Teresa Solar Abboud

Las huellas de la ausencia

Su obra es una constante reflexión sobre la idea de escena y decorado y sobre el propio concepto de representación. El espacio al que nos acerca en esta ocasión es el de las localizaciones del rodaje de Lawrence de Arabia. Muchas de sus escenas, por cierto, se rodaron en España, en Almería y Sevilla. Artista de muchos frentes, la madrileña Teresa Solar Abboud (1985) comparte exposición con Iván Argote (Bogotá, 1983) y Sara Ramo (Madrid, 1975) en el CA2M de Móstoles.

En realidad, tres exposiciones en una bajo un mismo hilo conductor 'Sin heroísmos por favor', que da título al conjunto. Teresa, una de las artistas emergentes del panorama nacional más destacadas, inauguraba al mismo tiempo otra exposición individual, esta vez, de vídeo, en el Centro Párraga de Murcia. La exposición parte de entronar lo cotidiano y desmitificar la creación artística.

¿Qué importancia tienen ambos ingredientes en tu obra? Gran parte de mis trabajos parten de copias, interpretaciones y relecturas de espacios y objetos que ya existen, son propuestas que se apoyan y dialogan constantemente con contextos y elementos prestados.  En este aspecto mi trabajo es muy antiheroico, ya que muchas veces la obra consiste en intentar hacer, y normalmente no conseguir, una buena copia del elemento original.

En tus obras es protagonista el espacio, en el que se ha llevado a cabo una acción humana, donde queda su huella. ¿Por qué eliges esta vía? Sí que es verdad que elijo representar más los contextos, los escenarios, que los protagonistas. Pero yo creo estos personajes están muy presentes justamente a través de su ausencia. En muchos casos las obras que propongo reflexionan acerca de la relación entre el espectador que mira y el objeto que es mirado, por lo tanto siempre termina habiendo un personaje presente en la escena.

¿Cómo eliges los lugares representados en tus trabajos? Mis espacios de trabajo funcionan como síntomas o metáforas de algo que me interesa contar, no tiene que ser sólo desde un plano lógico sino también desde un punto de vista más abstracto o formal. Estos lugares-imagen, que son en muchos casos muy diferentes entre ellos, terminan adquiriendo sentido a través de un proceso de recombinación y mezcla con  otros tantos espacios e historias. A veces conozco un lugar que me parece atractivo y potente pero no es hasta años más tarde cuando le encuentro un sitio dentro de un arreglo coral.

Formas parte de una productora independiente "Rampa" ¿qué os interesa desarrollar? Rampa es un taller de artistas que ofrece actividades abiertas al público; como colectivo nos interesa desarrollar contextos de producción interesantes y favorables para los creadores de Madrid. Tratamos de poner a disposición de la gente que se acerca a nuestro espacio herramientas de todo tipo, tanto a nivel formativo como a nivel de producción y de espacio, que les ayude a desarrollar su trabajo con más comodidad, con mayor independencia y sin tener que pasar necesariamente por filtros institucionales, públicos, etc.

¿En qué otros proyectos trabajas actualmente? Estoy produciendo un proyecto videográfico de largo recorrido relacionado con la figura del ingeniero americano Harold Edgerton y que me ha llevado a una deriva estupenda por Estados Unidos.

Texto: Ana Berruguete

"Sin heroísmos por favor", CA2M. Centro de Arte 2 de Mayo. Avda. de la Constitución, 23. Móstoles. Madrid. Hasta el 20 de mayo.